విషయము

• స్టెప్స్
• చిట్కాలు
• హెచ్చరికలు

మీరు ఎప్పుడైనా మీరే రేడియోలో పాప్ పాట వింటున్నారని మరియు మీరు అలాంటిదే కంపోజ్ చేస్తారని అనుకున్నారా? కొద్దిగా ination హ, ప్రాథమిక సంగీత పరిజ్ఞానం మరియు రూపకాల ప్రేమతో, మీరు ఎప్పుడైనా మీ స్వంత పాటలను వ్రాయగలరు. ఇది విజయవంతం కాదు, అన్నింటికంటే, ప్రతి పాట విస్ఫోటనం చెందదు, ప్రత్యేకించి చాలా మంది కళాకారులు సంవత్సరంలో పది కంటే తక్కువ ప్రచురించడానికి వందల సంఖ్యలో ఉన్నారని మీరు పరిగణనలోకి తీసుకుంటే. ఏదేమైనా, స్థిరమైన అభ్యాసంతో, మీరు హిట్ రాయడానికి సరిపోతారు.

స్టెప్స్

3 యొక్క 1 వ భాగం: సంగీతాన్ని గీయడం

1. 

   
   

   

   
   
   
   

   

   హాలీ పేన్
   గాయకుడు, పాటల రచయిత

   
   గాయకుడు మరియు పాటల రచయిత హాలీ పేన్ ఈ క్రింది వాటిని మాకు చెబుతారు: "కంపోజ్ చేసేటప్పుడు, మీరు ముఖ్యంగా పాప్ సంగీతంలో సంక్షిప్త కథనం గురించి ఆలోచించాలనుకుంటున్నారు. జానపద లేదా ఇండీ సంగీతం మరింత సంక్లిష్టమైన కథనాలను కోరుతుంది, అయితే పాప్ ఆబ్జెక్టివిటీకి విలువ ఇస్తుంది. మీ ఉద్దేశ్యం ఏమిటి? మరియు మీరు ఈ థీమ్‌ను ఎలా ప్రత్యేకంగా చేస్తారు?"
   

2. 

   ఇప్పటికే చెప్పిన ఏదో చెప్పండి, కానీ కొత్త మార్గంలో చెప్పండి. ప్రపంచంలోని అన్ని ఇతివృత్తాలు ఇప్పటికే ఏదో ఒక విధంగా లేదా మరొక విధంగా పాటలలో పరిష్కరించబడ్డాయి. విజయానికి మార్గం దాని గురించి కొత్తగా చెప్పడం లేదా మరొక విధంగా చెప్పడం. రూపకాలు ఇప్పుడు చాలా ఉపయోగకరంగా ఉంటాయి. మీరు ఇంతకు ముందు వ్రాసిన పదాలు సంభాషణను క్రొత్తగా మార్చగలవు.
   • ఉదాహరణకు, పక్షి ఈకలు గాలిలో ఎలా ఎగిరిపోతాయో మీరు గమనించి ఉండవచ్చు. అటువంటి వివరాలను మీరు క్షణంలో జీవితాన్ని చూసే విధానానికి ఒక రూపకంగా ఉపయోగించవచ్చు. జీవితానికి దాని హెచ్చు తగ్గులు ఉన్నాయని స్పష్టంగా చెప్పే బదులు, మీ ఆలోచనలను తెలియజేయడానికి మీరు పక్షి ఈకల గురించి ఒక రూపకాన్ని ఉపయోగించవచ్చు.
   • రూపకాలను ఉపయోగించి శ్రోతల తలలలో ఒక చిత్రాన్ని సృష్టించండి. చాలా పొందిక లేకుండా, ఒకేసారి చాలా ఆలోచనలను కలపవద్దు. ఉదాహరణకు, మీరు పక్షుల రూపకాన్ని ఉపయోగించబోతున్నట్లయితే, వాటికి కట్టుబడి ఉండండి. వారు ఎలా తింటారు, నిద్రపోతారు, he పిరి పీల్చుకుంటారు. స్పష్టమైన చిత్రాలు సంగీతాన్ని వినే వారి ination హను సంగ్రహిస్తాయి.

3. 

   
   
   పాట యొక్క సాహిత్యాన్ని గీయండి. ప్రస్తుతానికి ప్రాసల గురించి ఎక్కువగా చింతించకండి; పూర్తి మరియు పొందికైన వాక్యాలను వ్రాయండి.జాబితా నుండి మీరు ఎంచుకున్న ముఖ్యమైన పదాలను ఉపయోగించండి మరియు వాటి చుట్టూ క్రియలు, విశేషణాలు మరియు ప్రసంగ బొమ్మలను ఉపయోగించి ఒక అక్షరాన్ని నిర్మించండి. మీరు చిత్రానికి స్క్రిప్ట్ రాస్తున్నట్లుగా సాహిత్యం రాయండి. "నేను" కంటే ఎక్కువ "మీరు" ఉపయోగించి కథ చెప్పండి.
   • పాప్ పాటల యొక్క ప్రాథమిక నిర్మాణం: పద్యం, ప్రీ-కోరస్, కోరస్, పద్యం, కోరస్, ఇంటర్లూడ్, కోరస్. మీకు కావలసిన కథను చెప్పడానికి మీకు రెండు సెట్ల పద్యాలు ఉన్నాయి. మొదటిది వినేవారికి కథాంశాన్ని పరిచయం చేస్తుంది. రెండవది మొదటి భావాలను పునరావృతం చేయవచ్చు లేదా కథను మరొక దిశలో తీసుకెళ్లవచ్చు.
   • కోరస్ రెండు పునరావృతాలలో ఒకే విధంగా ఉండాలి, తద్వారా శ్రోతలు పాటను గుర్తుంచుకోగలరు. మీరు తెలియజేయాలనుకుంటున్న ప్రధాన ఆలోచనను ఉత్తమంగా సూచించే పాటలోని భాగం ఇది. హోమ్‌కమింగ్ పాట చేయాలనే ఆలోచన ఉంటే, మీరు ఇంటికి వస్తున్నారని మీ శ్రోతలకు చెప్పండి, స్పష్టంగా (నేను ఇంటికి తిరిగి వెళ్తున్నాను) లేదా అవ్యక్తంగా (ఇవన్నీ ప్రారంభమైన చోటికి నేను తిరిగి వెళ్తున్నాను).
   • గుర్తుంచుకోండి: కోరస్ యొక్క భాగం పాట యొక్క శీర్షికగా మారే అవకాశం ఉంది.

3 యొక్క 2 వ భాగం: సంగీత వైపు గురించి ఆలోచిస్తూ

1. 

   
   
   సాహిత్యం కోసం లయను ఎంచుకోండి. సాహిత్యాన్ని మెరుగుపరచడానికి మరియు ఖరారు చేయడానికి ముందు, దానితో పాటు వచ్చే బీట్స్ గురించి ఆలోచించడం మంచిది. లయ శ్రోతలకు మానసిక స్థితి మరియు పాట యొక్క సందేశాన్ని నిర్దేశిస్తుంది. మీరు విచారం లేదా వాంఛ గురించి వ్రాయాలనుకుంటే, నెమ్మదిగా ఉపయోగించడం సాధారణం. హృదయపూర్వక ఇతివృత్తాలపై సంగీతం సాధారణంగా మరింత ఉల్లాసంగా ఉంటుంది.
   • ప్రతి పదానికి పైన, మొత్తం గమనికలు, సాక్స్ మరియు క్వార్టర్స్ ఉన్నాయి. ఆ విధంగా, ప్రతి పదాన్ని ఎంతకాలం పాడాలో మీకు తెలుస్తుంది. విచారకరమైన పాటలు సాధారణంగా ఎక్కువ నోట్లను కలిగి ఉంటాయి, అయితే సంతోషకరమైన పాటలు క్వార్టర్స్ మరియు అష్టపదితో నిండి ఉంటాయి.
   • కోరస్ సాధారణంగా పాట అంతటా స్థిరమైన లయను కలిగి ఉంటుంది. పద్యాలు విచారకరమైన పాటలలో కొంచెం ఎక్కువ ఉచితం, పాటను బట్టి వేగంగా మరియు నెమ్మదిగా మారుతాయి. సంతోషకరమైన పాటలలో, కోరస్ మరియు శ్లోకాలు సాధారణంగా ఒకే విధానాన్ని అనుసరిస్తాయి.

2. 

   ఏదో మెరుస్తున్న పాటను ప్రారంభించండి. ప్రారంభం బహుశా పాప్ సంగీతంలో చాలా ముఖ్యమైన భాగం. అవి రేడియోలో ఆడబడుతున్నందున, ప్రేక్షకుల దృష్టిని ఆకర్షించే సమయం వృధా చేయకూడదు. పాట ప్రారంభం వినేవారి ఆసక్తిని ఆకర్షించాలి. పియానో ​​లేదా గిటార్ తీసుకోండి మరియు మీరు వ్రాయాలనుకుంటున్న సంగీతానికి సరిపోయేదాన్ని కనుగొనడానికి అనేక బీట్స్ మరియు రిఫ్స్‌ను ప్రాక్టీస్ చేయండి.
   • రోలింగ్ స్టోన్స్ పాట "సంతృప్తి" నుండి రిఫ్ యొక్క ఉత్తమ ఉదాహరణ ఒకటి. పాట ప్రారంభంలో ఇప్పటికే ప్రతి ఒక్కరూ వెంటనే చిక్కుకుపోతారు.
   • రిఫ్ తప్పనిసరిగా శ్రావ్యత లేదా లయతో సమానంగా ఉండనవసరం లేదని గుర్తుంచుకోండి. ఇది ప్రేక్షకుల దృష్టిని ఆకర్షించడానికి పాట ప్రారంభంలో మాత్రమే ఉపయోగించబడుతుంది. ఇది స్పష్టంగా నియమం కాదు; మీరు కోరుకుంటే మీరు మొత్తం పాటలో రిఫ్‌ను ఉపయోగించవచ్చు.
   • "సంతృప్తి" అనేది సంగీతానికి ఒక ఉదాహరణ, ఇది ప్రారంభానికి రిఫ్‌ను పరిమితం చేయదు. బ్లాక్ ఫూట్ బ్యాండ్ చేత "రైలు, రైలు", ప్రారంభంలో మాత్రమే రిఫ్‌ను ఉపయోగించే పాట.

3. 

   పాట యొక్క శ్రావ్యతను ఎంచుకోండి. ప్రపంచంలోని అన్ని పాటలకు భిన్నమైన శ్రావ్యత ఉన్నందున దీనికి మ్యాజిక్ ఫార్ములా లేదు. అయినప్పటికీ, పాప్ శైలి సాధారణంగా పాటల జ్ఞాపకశక్తిని సులభతరం చేయడానికి పునరావృతం మరియు వైవిధ్యాల మిశ్రమాన్ని అందిస్తుంది. మీ మనస్సు వాటిని సంగీత గమనికలతో అనుబంధించడం ప్రారంభించే వరకు లేఖలోని పదాలను పదేపదే చదవండి.
   • శ్రావ్యత కోసం ప్రేరణ పొందటానికి పాప్ పాటలను వినండి. ఆలోచన వేరొకరి శ్రావ్యతను కాపీ చేయడమే కాదు, అప్పటికే ఉన్నదానిలో కనీసం ప్రారంభంలోనైనా వైవిధ్యాలను సృష్టించడం.
   • ఒక పద్యం యొక్క మొదటి పంక్తి యొక్క శ్రావ్యతతో వచ్చిన తరువాత, రెండవ దానిపై పునరావృతం చేయండి. మూడవ పంక్తిలో శ్రావ్యతను మార్చండి మరియు నాల్గవ పంక్తికి తిరిగి వెళ్ళు. పాప్ సంగీతంలో ఇది ఒక సాధారణ నమూనా, ఇది ప్రేక్షకులకు ఆహ్లాదకరమైన పునరావృతం సృష్టిస్తుంది (1, 1, 2, 1).
   • పద్యం నుండి కోరస్కు పరివర్తనలో శ్రావ్యాలు మారుతాయని గుర్తుంచుకోండి. పాప్ పాటలు కోరస్లో బలమైన శ్రావ్యాలను కలిగి ఉంటాయి, ఇవి ఎక్కువ భావోద్వేగాలను వ్యక్తీకరించడానికి అనుమతిస్తాయి. పాట యొక్క అతిపెద్ద గమనికలను కేంద్రీకరించండి, అవి ఎక్కువ, తక్కువ లేదా పొడవుగా ఉన్నా, కోరస్‌లో ఉండండి.

4. 

   తీగ పురోగతిని సృష్టించండి. పాప్ పాటలు సాధారణంగా మూడు లేదా నాలుగు నోట్ పురోగతులను ఉపయోగిస్తాయి. ఉపయోగించిన తీగల గురించి ఒక ఆలోచన పొందడానికి "తీగలు" అనే పదాన్ని అనుసరించి ఒక పాట పేరుతో ఇంటర్నెట్‌లో శోధించండి. ఉదాహరణకు, కాటి పెర్రీ పాట "బాణసంచా" కింది పురోగతిని కలిగి ఉంది: | జి | అమ్ | లో | సి |. సాధారణంగా, పురోగతి పద్యం, పూర్వ కోరస్ మరియు కోరస్లో పునరావృతమవుతుంది.
   • మీరు ఇతర పాటల పురోగతిని కూడా ఉపయోగించవచ్చు, మీరు వారి సాహిత్యం లేదా శ్రావ్యాలను ఉపయోగించనంత కాలం. అయినప్పటికీ, సంగీతానికి పురోగతిని చక్కగా స్వీకరించడానికి ఏదైనా గమనికలను జోడించడానికి లేదా సవరించడానికి సంకోచించకండి.
   • మీరు పురోగతిని పునరావృతం చేస్తే, పద్యం, పూర్వ కోరస్ మరియు కోరస్ మధ్య వైవిధ్యాన్ని సృష్టించడానికి దాని స్థాయిని మార్చండి. ఉదాహరణకు, "బాణసంచా" మొదటి పద్యంలో తక్కువ తీగ పురోగతిని కలిగి ఉంటుంది. ప్రీ-కోరస్లో, పురోగతి ఆరోహణకు మరియు కోరస్లో, సాధారణ స్థాయికి మారుతుంది.
   • మీకు కావలసిన తీగలను కనుగొన్న తర్వాత, వాటిని లయ మరియు శ్రావ్యతతో కలపండి. అక్షరం నుండి పదాలను జోడించడానికి లేదా తీసివేయడానికి సమయం ఆసన్నమైంది, దానిని లయ మరియు శ్రావ్యతకు అనుగుణంగా ఉంచారు.

5. 

   వంతెన జోడించండి. ఇంటర్లూడ్ అని కూడా పిలుస్తారు, ఇది కోరస్ యొక్క రెండవ పునరావృతం తర్వాత మరియు మూడవ ముందు వచ్చే పాటలోని భాగం. ఇది గిటార్ లేదా పియానో ​​సోలో లేదా గాయకుడు పాడిన పదబంధం కావచ్చు. సంగీతంలో సహజ ప్రవాహాన్ని సృష్టించడం, అంతరాయంగా ఉండకూడదనే ఆలోచన.
   • ఉదాహరణకు, మీరు కోరస్ పెంచడం కొనసాగించవచ్చు. మీరు దీన్ని మొదటిసారి పాడినప్పుడు, సాపేక్షంగా చిన్న గమనికలను ఉపయోగించండి. రెండవ సారి, పొడవైన నోట్లను వాడండి, కోరస్ విస్తరించి, వంతెన వైపు నేరుగా వెళ్ళండి, నోట్లను ఎక్కువసేపు ఉంచండి.
   • కొద్దిగా కలపండి. చాలా పాప్ పాటలు వంతెనను పొడవైన గమనికలతో ప్రారంభిస్తాయి మరియు పియానో ​​లేదా గిటార్ సోలోకు మారుతాయి. ఎంపికలు ఆచరణాత్మకంగా అంతులేనివి.
   • పాటకు తిరిగి రావడానికి వంతెనను ముగించండి. గుర్తుంచుకో: పాటలోని విభాగాల మధ్య తేడాలు సృష్టించాలనే ఆలోచన ఉంది.

3 యొక్క 3 వ భాగం: తుది మెరుగులు పెట్టడం

1. 

   పాటను ముగించండి. చాలా మంది కళాకారులు కోరస్‌ను చాలాసార్లు పునరావృతం చేయడానికి ఎంచుకుంటారు, ఎందుకంటే పాట యొక్క పరిమాణం తగ్గుతుంది. ఏరోస్మిత్ వంటి బ్యాండ్లు ఈ వ్యూహాన్ని చాలా ఉపయోగిస్తాయి, అయితే ఇది బిగ్గరగా మరియు లయబద్ధమైన సంగీతానికి ఉత్తమంగా పనిచేస్తుందని తెలుసుకోవడం మంచిది. నెమ్మదిగా, విచారకరమైన రాగాలు మొదటి నుండి పునరావృతంతో మరింత కలపవచ్చు. మీరు నెమ్మదిగా మరియు మృదువైన సంగీతంతో ప్రారంభించినట్లయితే, దాన్ని అదే విధంగా ముగించండి.
   • మీరు పాటను కేవలం వాయిద్యాలతో ముగించవచ్చు, కానీ ఇది సాధారణంగా ప్రఖ్యాత కళాకారుల కోసం ప్రత్యేకించబడిన కళాత్మక లైసెన్స్. ఉదాహరణకు, బ్యాండ్ లినిర్డ్ స్కైనిర్డ్ చేత "ఫ్రీబర్డ్" పాట యొక్క చివరి ఐదు నిమిషాలు వాయిద్యం మాత్రమే.
   • ఇది ఇంకా ప్రసిద్ది చెందకపోయినా, మీరు పాట చివరను కొన్ని సార్లు పునరావృతం చేయవచ్చు, ప్రేక్షకులను ఎత్తుకొని, పాటను మళ్ళీ విన్నట్లు అనిపిస్తుంది.

2. 

   లేఖను సమీక్షించండి. శ్రావ్యత మరియు తీగ పురోగతితో వచ్చిన తరువాత, సాహిత్యాన్ని సమీక్షించి, ప్రాసల గురించి ఆలోచించే సమయం వచ్చింది. ఆధునిక పాప్ పాటలు కొంచెం స్వేచ్ఛా శైలిని అనుసరిస్తాయి, అవి ఇప్పటికీ ప్రాథమిక ప్రాస ఆకృతిని ఉపయోగిస్తాయి. గుర్తుంచుకోగలిగే పాటను సృష్టించడం, మరియు ప్రాసలు సులభతరం చేసే ఆలోచన.
   • మీరు లేఖలో ఉపయోగించిన పదాలతో ఏ పదాలు ప్రాస అని తెలుసుకోవడానికి ఇంటర్నెట్ శోధనలు చేయండి. అక్షరానికి సరిపోయే వాటిని ఎంచుకోవడానికి మీరు నిబంధనల జాబితాను కనుగొంటారు.
   • మీరు ఎంచుకున్న పదాలను బట్టి, మీరు శ్రావ్యత లేదా లయను మార్చవలసి ఉంటుంది. ఇది మార్పుల నిరంతర ప్రక్రియ. అలవాటు చేసుకోండి!

3. 

   సహాయం కోసం అడుగు. మీ సంగీతాన్ని మరింత మెరుగ్గా చేయడానికి కుటుంబం, స్నేహితులు మరియు భాగస్వాములు మీకు సహాయపడతారు. మీ పరిచయస్తుల సంగీత బహుమతుల గురించి ఆలోచించండి మరియు మీతో సహకరించమని వారిని అడగండి. ఉదాహరణకు, మీరు యానిమేటెడ్ పాటను సృష్టిస్తుంటే, బాకా వాయించే మీ స్నేహితుడిని పిలవండి లేదా సహాయం చేయడానికి DJ ఎవరు.
   • పాట యొక్క శ్రావ్యాలను సమన్వయం చేయడంలో మీకు సహాయపడే ఒక స్నేహితుడు మీకు ఉండవచ్చు.
   • సంగీత పరిశ్రమలో ఎవరికైనా పరిచయం ఉందా అని తెలుసుకోవడానికి కొంతమంది పరిచయస్తులతో మాట్లాడండి. ఇప్పటికే ఆల్బమ్‌ను రికార్డ్ చేసిన లేదా రికార్డ్ కంపెనీలో పనిచేసిన వ్యక్తి మీ సంగీతాన్ని పంపిణీ చేయడంలో మీకు సహాయపడగలరు.

4. 

   సంగీతం వినండి. దీన్ని మీ కంప్యూటర్‌లో రికార్డ్ చేయండి మరియు చాలాసార్లు వినండి. సాహిత్యం మరియు శ్రావ్యతను అనుసరించడం సాధ్యమేనా? ప్రేక్షకులు అన్ని పదాలను గుర్తుంచుకోవడానికి వాటిని అర్థం చేసుకోగలగడం ముఖ్యం. శ్లోకాలు మరియు కోరస్ మధ్య స్పష్టమైన వ్యత్యాసాలను సృష్టించండి; వంతెన సంగీతంతో సహజంగా ప్రవహించాలని మర్చిపోవద్దు, దాని పురోగతికి ఆటంకం కలిగించకూడదు.
   • పాటలు బ్యాట్‌కు సరిగ్గా సరిపోవు అని గుర్తుంచుకోండి. మీకు కావలసిన విధంగా పాటను తిరిగి రాయండి.
   • సంగీతం వినడానికి ఎలా అనిపిస్తుందో ఆలోచించండి. పాప్ పాటలు ప్రేక్షకులకు వ్రాసిన భావోద్వేగాలను కలిగించాలి.

5. 

   పాట కోసం టైటిల్‌తో రండి. అతను కావచ్చు ఏదైనా, కానీ ఆలోచన ఏమిటంటే ఇది పాట యొక్క ఇతివృత్తంతో సంబంధం కలిగి ఉంటుంది. చాలా మంది కళాకారులు కోరస్ నుండి టైటిల్‌లో ఉపయోగించటానికి కొంత లైన్ ఎంచుకుంటారు, అలా చేయడం వల్ల సాహిత్యం మరియు శీర్షిక మధ్య ప్రేక్షకుల అనుబంధం సులభతరం అవుతుంది. పాట చాలా రూపకం అయితే, మరింత స్పష్టమైన మరియు సాహిత్య శీర్షికను ఉపయోగించడం మంచిది.
   • ఉదాహరణకు, పాట నిరాశ గురించి ఉంటే, స్పష్టంగా చెప్పకుండా, థీమ్‌ను ప్రతిబింబించే శీర్షికను ఎంచుకోండి.

చిట్కాలు

• ప్రేరణ కోసం మీరు ఎన్నడూ లేని ప్రదేశాలకు వెళ్లండి. మీ డైరీ తీసుకొని కొత్త ప్రదేశానికి వెళ్లండి.
• వేరేగా అలోచించుము. ప్రామాణిక, చదరపు పాట కంటే కొత్త మరియు బోల్డ్ పాటను సృష్టించడం మంచిది.
• మీరు రాసిన పాటకు తగిన గాయకుడిగా మీరే భావించకపోతే, దాన్ని ప్రదర్శించడానికి ఎవరైనా వెతకండి. చాలా మంది స్వరకర్తలు ప్రసిద్ధ కళాకారుల కోసం సంగీతం రాయడం చేస్తారు.
• క్లుప్తంగా ఉండండి. పాప్ పాటలు మూడు మరియు నాలుగు నిమిషాల మధ్య ఉంటాయి.

హెచ్చరికలు

• చాలా పాటలు రేడియోలో ఎప్పుడూ ఆడవు. సంగీత పరిశ్రమ చాలా క్లిష్టంగా ఉంది మరియు ప్రవేశించడం కష్టం. మీ ఆల్బమ్‌లను ప్రచురించడంలో మీకు ఇబ్బంది ఉంటే నిరుత్సాహపడకండి.